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传统音乐具有鲜明的民族特色、民族风格，是民族文化长期发展的结晶。当下社会飞速发展，大量西方文化涌入，音乐风格也随之增多，传统音乐生存受到冲击。促使传统音乐持续发展的诸多因素中，创新途径是必不可少的，通过有效的创新途径可以促使传统音乐的不断传承与发展。

包容性的创新途径可以全面促进传统音乐的传承与发展，这在传统音乐发展过程中是不可或缺的。传统音乐在发展中要与西方音乐、流行音乐等其他音乐风格进行适当融合，吸取其他音乐文化在传播发展中的形式和经验。2001年“女子十二乐坊”因将流行音乐元素融入传统音乐而迅速走红，她们的作品既保留了浓郁的民族音乐色彩，又具备流行音乐的风格，并采用现代科技声、光、舞美的手段，将作品演绎达到听觉与视觉的双重效果，让更多的人对传统音乐产生兴趣，为传统音乐的创新与发展进行了有益的探索。包容性的创新途径，让传统音乐在发展中有了焕然一新的变化，也体现了创新途径在传统音乐传承中的重要支撑作用。

利用现代传播方式有效促进传统音乐的发展，是传统音乐创新的重要途径。在如今的大数据时代，大量网络传播需要依靠音乐吸引观众，这种大规模的传播与多种传播形式的融合，可以使传统音乐获得更多的拓展机会，拉近传统音乐与人们的距离。现代传播途径是现代人的重要生活方式，也为传统音乐的传播提供便利，不同地区的传统音乐都能快速展现在人们眼前，现代传播使传统音乐不再遥不可及。传统音乐通过创新途径融入更多现代化元素，让传统音乐具有了时代性的特点，促进当代受众和社会功能的不断增加与完善。合理、有效的创新途径可以让传统音乐既保留根基，又能发展为现代人喜爱的音乐文化形式，真正做到梅兰芳先生所说的“移步不换形”。

在传统音乐的创新途径中，教育也是重要的要素之一。在学校的音乐教育中需重视传统音乐的相关教育，给学生普及相关知识，为传统音乐培养传承人。学校教育加强的同时，也要让其他群体充分感受传统音乐，提升对传统音乐的重视，使传统音乐得到大规模的传承与发扬。为传统音乐的创新途径铺垫基础。通过发挥教育的作用，让人们对传统音乐不断深入了解，探索教育与传统音乐融合的创新途径，才能更好的保障传统音乐的可持续发展。

创新途径为传统音乐增添许多活力与影响力，让更多的人开始重视传统音乐，让传统音乐的发展有了新的突破点。在传统音乐的创新途径中，也要注意不能一味将重心放在创新上，而导致失去传统音乐根基，创新途径要做到两者兼顾。创新途径给传统音乐注入新的血液，也是传统文化进步的助力。在传统音乐的发展中，创新途径起到不可缺少的作用。（中央民族大学 曾翔晨）